Diseño Digital
Licenciatura en Arte y Diseño

Los Diseñadores de Animación Digital poseen las competencias y conocimientos técnicos y de gestión para manejarse en el medio profesional de los filmes de animación y *post-producción.

Estos proyectos combinan arte, diseño, comunicación y tecnología para la comunicación visual para medios electrónicos.

En un film de animación, el diseñador digital desarrolla *guiones, el *story boards, crea el arte, hace los *layouts, la animación, la coloración, la composición y *post-producción del film.

Anima personajes y objetos geométricos manejando software especializado (técnicas de animación tridimensionales y bidimensionales), propio de la industria mundial de animación.

Maneja los procesos de *producción de un film de animación, a
partir de una *viabilidad técnica y económica.
Innova y crea ofertas.
Genera identidad desde la industria de la Animación Digital.


Posee formación en:

Animación:
Estudia el movimiento de objetos, cálculo de los tiempos, el peso, el volumen y equilibrio en estos movimientos, construcción del dibujo animado, creación de personajes, estudio del lenguaje corporal, rostros, sincronización de movimientos de boca y sonidos en personajes, composición de escenarios, efectos, etc.

Comunicación Visual:
Tiene conocimientos de generación de formas, teoría del color, técnicas visuales e imagen, y su representación bi y tri dimensional.


Lenguaje Audiovisual:
Comprende el lenguaje audiovisual (planos, movimientos de cámara y eje de acción) y los principales soportes de la animación tales como cine, video, multimedia e Internet.

Guión para animación:
Conoce los conceptos y estrategias del lenguaje narrativo, técnicas para bocetar (esbozar) una historia, técnicas de narración aplicables a la animación de cortos y largometrajes, Internet y publicidad, convenciones para dibujar un *story board y producción de animaciones.

Fotografía aplicada a la animación:
Conoce el lenguaje estético, narrativo y artístico de la fotografía, y los principios de la fotografía aplicada a la animación 2D y 3D.

Iluminación:
Maneja conceptos de la iluminación en las diferentes áreas: medio ambiente, escénicas y mundos irreales. Realiza iluminación con software de animación tridimensional.

Proceso digital de imágenes:
Creación de texturas aplicables a los objetos modelados, manejo del software pixelar (relativo a píxeles), edición digital de imágenes, escaneado, retoque, fotocomposición de imágenes, aplicación de efectos especiales y desarrollo de transformaciones y fotomontajes

Edición digital de sonido:
Conoce los conceptos y fundamentos teóricos del sonido como también de distintos soportes en medios electrónicos. Utiliza software de edición de sonido y maneja la metodología y práctica de la edición de sonido.

Entre otros.

Lleva a cabo asesorías.
Realiza proyectos y producción de negocios en Internet.
Creación, integración e innovación de sitios Web.
Animaciones para aplicaciones comerciales en televisión.
Cine (efectos especiales).
Educación y juegos interactivos.
Creación de prototipos (unidades de imagen) para la industria en 3D.


Campo Ocupacional

Canales de televisión
Productoras audiovisuales
Sitios de Internet
Productoras de cine y todos los medios y/o empresas que requieran un creativo que maneje las herramientas de producción digital.

Especialidades

Esta carrera se dicta como tal y también como una especialización de Diseño Gráfico.

Capacidad de diferenciar e identificar elementos visuales.
Capacidad de imaginación visual, generador de imágenes, creativo de formas, colores, texturas, etc.
Ubicación espacial y percepción de las proporciones y las dimensiones.
Natural disposición a representar mediante lenguajes gráficos, como escritos, esquemas, dibujos y símbolos.
Memoria visual.

Motivación por transmitir y deleitar entregando fantasía, carácter, emoción, belleza.
O cualquier sueño o anhelo específico que se sienta involucrado u orientado hacia esta dirección.

*Guión:
Argumento del film en donde queda expuesto todos sus detalles para su cabal realización.

*Story boards:
Descripción del contexto: lugar físico, ambientación y tiempo o época donde se desarrolla la historia.

*layouts:
Disposición de elementos

*viabilidad:
Posible de realizar

*Producción:
Realización del film de animación sustentado por un determinado capital al que debe ajustarse.

*Post-Producción:
Etapa donde se realiza la edición, es decir se selecciona y ordena la parte del material rodado (filmado) que se va a utilizar en el montaje, se mezcla el video y el audio, se manipula la imagen con efectos digitales, etc.

 
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